12 Farklı Şiir Türü ve Nasıl Yazılır

Son Güncelleme: 16 Ocak 2023

Farklı Şiir Türleri ve Nasıl Yazılır

Şiirlerle ilgileniyor musunuz ve onları nasıl yazacağınızı mı arıyorsunuz? İyi şiir yazmak inanılmaz derecede zorlayıcı olabilir ve bazen sadece anlamaya çalışmak yorucu olabilir. Ancak pek çok farklı şiir türü vardır ve çoğunun çok az kuralı vardır. Tek yapmanız gereken beğendiğiniz bir stil seçmek ve yaratıcılığınızın çılgına dönmesine izin vermek!

12 Farklı Şiir Türü

Aşağıda en yaygın şiir türlerinden bazılarının, bunların temel özelliklerinin ve her birinin ünlü örneklerinin bir listesi bulunmaktadır.

Bazı şiir türlerini okumayı tercih edebilir, bazı şiir türlerini ise kendi şiirinizi yazmaktan keyif alabilirsiniz! Bu farklı tarzlara alışın ve hayal gücünüzü harekete geçirip tetikleyemeyeceğini görün.

1. Sone

Soneler pratikte Shakespeare ile eşanlamlıdır, ancak aslında bu ünlü şiirsel formun iki farklı türü vardır. 13. yüzyıl İtalya'sında ortaya çıkan sone, genellikle aşkla ilgilidir ve iki ortak biçimi vardır: Petrarchan (adını ünlü uygulayıcısı şair Petrarch'tan alır) ve Shakespearean (İngiliz sonesi olarak da bilinir). Her tür 14 satır içerir ancak kendi kurallarıyla birlikte gelir.

petrarchan sonesi

Özellikler ve Kurallar:

  • 2 kıta
  • İlk 8 satırda bir argüman, gözlem veya soru sunar
  • 8. ve 9. satırlar arasında dönüş (veya “volta”)
  • İkinci kıta, ilk kıtada sorulan soruyu veya konuyu yanıtlıyor
  • Kafiye Şeması: ABBA, ABBA, CDECDE

Shakespeare Sonesi

  • 3 dörtlük (her biri 4 satır) ve bir beyit (2 satır)
  • Beyit genellikle bir sonuç oluşturur
  • Kafiye şeması: ABAB, CDCD, EFEF, GG

Bir Sonnet Örneği

Shakespeare'in Sonesi 130

Hanımımın gözleri güneş gibi değil;

Mercan, dudaklarının kırmızısından çok daha kırmızıdır;

Kar beyazsa göğüsleri neden koyu renkte;

Saçlar tel ise kafasında siyah teller çıkar.

Şamdan yapılmış güller gördüm, kırmızı ve beyaz

Ama yanaklarında böyle güller görmüyorum;

Ve bazı parfümlerde daha fazla keyif var mı

Hanımımın kokan nefesinden daha çok.

Onun konuşmasını duymayı seviyorum ama yine de biliyorum

O müziğin çok daha hoş bir sesi var;

Bir tanrıçanın gittiğini hiç görmediğimi kabul ediyorum;

Hanımım yürürken yere basıyor:

Ve yine de, Tanrı aşkına, aşkımın nadir olduğunu düşünüyorum

Herkes gibi o da yanlış karşılaştırmayla yalan söyledi.

2. Villanelle

Villanelle'lerin sonelerden bile daha spesifik kuralları vardır. Neyse ki satırların çoğu tekrarlardan oluşuyor ancak bu, bu satırları anlamlı hale getirmeye özen göstermeniz gerektiği anlamına geliyor.

Villanelle Özellikleri ve Kuralları

  • 19 hatları
  • Her biri 5 satırdan oluşan 3 kıta
  • 1 satırlık 4 kapanış kıtası
  • Kafiye şeması: ABA, ABA, ABA, ABA, ABA, ABAA
  • Satır 1, 6, 12 ve 18. satırlarda tekrarlanıyor
  • Satır 3, 9, 15 ve 19. satırlarda tekrarlanıyor

Villanelles örnekleri

Theodore Roethke'nin "Uyanış" adlı eseri

Dylan Thomas'ın "O güzel geceye nazik bir şekilde girmeyin."

3. Hayku

Bunlardan birkaçını ilkokulda yazdığınızı hatırlıyor olabilirsiniz, çünkü bu şiirler sadece kısa olmakla kalmıyor, aynı zamanda yazması da çok eğlenceli olabiliyor.

Haikunun kökeni 17. yüzyıl Japonya'sındadır. Her ne kadar genellikle doğaya gönderme yapsalar da, tek gerçek kural her satırdaki hece sayısıdır, dolayısıyla bu kuralla hayal gücünüzün çılgına dönmesine izin verebilirsiniz.

Haiku Özellikleri ve Kuralları

  • 3 hatları
  • 1. satır 5 heceden oluşuyor
  • 2. satır 7 heceden oluşuyor
  • 3. satır 5 heceden oluşuyor

Haiku örneği

Matsuo Bashō, “Eski Tapınağın Yanında”:

Eski tapınağın yanında,

Şeftali çiçekleri;

pirinç işleyen bir adam.

4. Ekfrastik Şiirler

Ekphrastic şiirlerin gerçekte belirli kuralları yoktur, ancak başka bir sanat eserinden söz ederler.

Ekphrasis, Yunanca "açıklama" anlamına gelen kelimeden gelir ve bu şiirin yapması gereken de tam olarak budur: bir tabloyu, heykeli, fotoğrafı veya hikayeyi canlı bir şekilde anlatmak. Ünlü bir örnek, Homeros'un Aşil'in kalkanından bahsettiği İlyada'da bulunur.

Ekfrastik Şiir Örnekleri

Tyehimba Jess, “Vahşi Doğada Hacer”

Rebecca Wolff, "Ekfrastik"

5. Somut Şiirler

Somut şiir sayfada belirli bir şekil veya form alacak şekilde tasarlanmıştır. Şairler, metindeki bir temayı veya önemli bir öğeyi vurgulamak için aralıkları veya düzeni değiştirebilir veya bazen konularının gerçek şeklini alabilirler.

Beton Şiir Örneği

George Herbert'in "Altar" adlı eserinin bir kilise sunağına benzemesi amaçlanmıştı:

Kırık bir sunak, Tanrım, kulun ayağa kalkıyor,
Bir kalpten yapılmış ve gözyaşlarıyla çimentolanmış;
Parçaları senin elinin çerçevelediği gibi;
Hiçbir işçinin aleti aynı şeye dokunmadı.
Yalnız bir kalp
Öyle bir taş mı ki
Hiçbir şey olarak
Gücün kesiyor.
Bu nedenle her bölüm
Katı kalbimden
Bu çerçevede buluşuyor
Adını övmek için.
Eğer huzurumu koruma şansım olursa,
Seni öven bu taşlar bitmeyebilir.
Ah, senin mübarek Kurban'ın benim olsun,
Ve bu sunağı senin olması için kutsa.

6. Ağıt

Mersiye, belirli kuralları olmayan başka bir şiir türüdür, ancak genellikle bir ölümün ardından yas tutulurken yazılır. Belirli bir kişi için yazılabilir veya kayıp konusunu daha genel olarak ele alabilirler.

Bir Ağıt Örneği

Ağıtların ünlü bir örneği Walt Whitman'ın Abraham Lincoln suikastının ardından yazdığı “Ey Kaptan, Kaptanım”dır:

Ey Kaptan! Kaptanım! ayağa kalk ve çanları duy;

Ayağa kalkın, bayrak sizin için dalgalanıyor, borazan sizin için çalıyor;

Sizin için buketler ve kurdeleli çelenkler; sizin için kıyılar dolup taşıyor;

Seni çağırıyorlar, sallanan kitle, hevesli yüzleri dönüyor;

İşte kaptan! canım Babam!

Bu kol başınızın altındadır;

Güvertede bir rüya var,

Üşüdün ve öldün.

Kaptanım cevap vermiyor, dudakları solgun ve hareketsiz;

Babam kolumu hissetmiyor, nabzı yok, iradesi yok;

Gemi güvenli ve sağlam bir şekilde demirlendi, yolculuğu kapandı ve tamamlandı;

Korkulu bir yolculuktan galip gemi, kazanılmış bir amaç ile gelir;

Ey kıyılar, sevinin ve çalın, ey çanlar!

Ama ben kederli bir yürüyüşle,

Kaptanımın yattığı güvertede yürü,

Soğuktan düşüp öldü.

7. Epigram

Epigramlar, genellikle bir beyit veya dörtlük (2-4 satır uzunluğunda) biçimini alan kısa, esprili ve çoğunlukla hicivli şiirlerdir.

Bir Epigram Örneği

Bu esprinin bir örneğini Samuel Taylor Coleridge veriyor:

Efendim, genel kuralınızı kabul ediyorum,

Her şairin aptal olduğunu,

Ama siz kendiniz bunu göstermeye hizmet edebilirsiniz,

Her aptalın şair olmadığını.

Epigramlar şiire özel değildir. Ayrıca edebi araçlar olarak ve konuşmalarda da yaygın olarak kullanılırlar. John F. Kennedy'nin ünlü sözü, “İnsanlık savaşa son vermeli, yoksa savaş insanlığa son verecek” buna bir örnektir.

8. Kireç

Limerick'ler daha belirgin bir ritme sahip mizahi şiirlerdir. Konuları bazen kabadır ama her zaman güldürmek için tasarlanmıştır.

Limerick Özellikleri ve Kuralları

  • 5 hatları
  • 2 uzun satır (genellikle 7-10 hece)
  • 2 kısa satır (genellikle 5-7 hece)
  • Şakayı eve getirmek için 1 kapanış cümlesi (7-10 hece)
  • Kafiye şeması: AABBA

Limerick örnekleri

Bir zamanlar Nantucket'li yaşlı bir adam vardı

Kim bütün parasını bir kovada sakladı

Nan adındaki kızı,

Bir adamla kaçtı

Kovaya gelince, Nantucket.

-Anonim

Harika bir kuş pelikandır,

Faturası, beli-can'ından daha fazlasını tutabilir.

Gagasını alabilir

Bir haftaya yetecek kadar yiyecek

Ama helikopterin nasıl yapabildiğini görürsem kahrolurum.

—Dixon Lanier Merritt

9. Balad

Baladlar genellikle bize hikayeler anlatmak için anlatı biçimini alır. Genellikle dörtlükler halinde düzenlenirler, ancak biçim, yazarların kolayca değiştirebileceği kadar gevşektir.

Balad Özellikleri ve Kuralları

  • Tipik olarak 4 satırlık gruplar halinde düzenlenir
  • Kafiye şeması: ABAB veya ABCB

Balad Örnekleri

Edgar Allan Poe'dan “Annabel Lee” (ilk iki kıta):

Bir yıl önce çok, çok oldu.

Deniz kenarında bir krallıkta,

Orada tanıdığın bir kızlık yaşadı.

Annabel Lee adına;

Ve başka bir düşünce olmadan yaşadığı bu kızlık

Sevmek ve benim tarafımdan sevilmek.

Ben çocuktum ve o çocuktu.

Denizin bu krallığında

Ama biz aşktan öte bir aşkla sevdik...

Ben ve Annabel Lee'm...

Cennetin kanatlı meleklerinin sevgisiyle

Onu ve beni coveted.

Bazı şarkılar ballad tanımına uyuyor ve günümüze aktarılıyor. İrlanda baladı “Danny Boy”dan şu alıntıya bakın:

Ah Danny oğlum, borular, borular çağırıyor

Vadiden vadiye ve dağın aşağısına

Yaz bitti ve bütün çiçekler ölüyor

Sen sensin, sen gitmelisin ve ben de beklemeliyim.

10. Mezar Yazısı

Bir mezar kitabesi bir ağıt gibidir, sadece daha kısadır. Yazıtlar genellikle mezar taşlarında görülür, ancak aynı zamanda esprili de olabilirler. Yazıtlar veya kafiye şemaları için özel kurallar yoktur.

Epitaph örnekleri

William Shakespeare'in mezar taşından:

İsa aşkına iyi bir arkadaş, hoşgörün,

Buradaki tozu kazmak için.

Bu taşları koruyan adama ne mutlu,

Ve kemiklerle hareket eden lanetlidir.

Edna St. Vincent Millay'ın "Kitabesi"

Bu tümseğin üzerinde yığın yok

Çok sevdiği güller:

Neden onu güllerle şaşırtıyorsun?

Göremediği ya da koklayamadığı mı?

Yattığı yerde mutlu

Gözlerindeki tozla.

11. Kaside

Odes belirli bir kişiye, şeye veya olaya hitap eder. Ode'nin, kendi gazellerini söyleyen eski Yunanlılar tarafından icat edildiğine inanılıyor. Modern kasideler düzensiz bir kalıp izler ve kafiye yapmaları gerekmez.

Bir Ode örneği

Percy Bysshe Shelley'den "Batı Rüzgârına Övgü"

Sönmeyen bir ocaktan saçılır gibi

Küller ve kıvılcımlar, sözlerim insanlar arasında!

Uyanmamış dünyaya dudaklarımdan ol

Bir kehanetin trompeti! Ey Rüzgar,

Kış gelirse Bahar çok geride kalabilir mi?

12. Serbest Ayet

Serbest nazım tam olarak adından da anlaşılacağı gibidir. Hiçbir kural yoktur ve yazarlar ne seçerlerse onu yapabilirler: kafiye yapmak ya da yapmamak, herhangi bir ritim oluşturmak. Çağdaş şiirde serbest nazım sıklıkla kullanılır.

Serbest Nazım Şiir Örneği

Walt Whitman'ın "Gürültüsüz Hasta Örümcek" adlı eseri

Sessiz sabırlı bir örümcek,

Küçük bir burnun neresinde izole bir şekilde durduğunu işaretledim,

Boş geniş çevreyi nasıl keşfedeceğini Mark'd,

Kendinden filaman, filaman, filaman fırlattı,

Onları hep çözüyor, yorulmadan hızlandırıyordu.

Ve sen ey ruhum durduğun yerde,

Çevrelenmiş, müstakil, uzayın sonsuz okyanuslarında,

Durmaksızın düşünmek, cesaret etmek, fırlatmak, onları birbirine bağlayacak küreleri aramak,

Köprünün oluşturulmasına kadar, sünek ankraj tutunana kadar,

Attığın incecik iplik bir yere yakalanana kadar, ey ruhum.

Şiir Nasıl Yazılır

Şiir, duygularınızı ifade etmek ve bu deneyimleri kelimelere dökmek için harika bir çıkış yolu olabilir.

Ne yazık ki, oturup bir şiir yazma düşüncesi bile aşırı derecede korkutucu olabilir, bu yüzden çok azımız bunu gerçekten deniyor.

Bu küçük günlük ilham anlarının uçup gitmesine izin veriyoruz, asla onlara sonsuza kadar yaşayacak kelimeler olma şansı vermiyoruz.

Ancak birkaç temel şiir bilgisini öğrendikten sonra, pratik yaparak herkesin şair olabileceğini göreceksiniz.

Muhtemelen ilk başta kolay olmayacak ve yazdıklarınızın çoğundan hoşlanmayabilirsiniz bile; ancak en kötü durumda bile becerilerinizi geliştirmek için mükemmel bir temele sahip olacaksınız.

Şiir yazmak için ipuçları

Harika bir şiir için mükemmel bir formül olmasa da, bu on adım harika bir başlangıç ​​yapmanıza yardımcı olabilir.

1. Sıradan İlhamı Bulun

Şiir konusunda şansınızı denemek istiyor ancak ne hakkında yazacağınızdan emin değilseniz endişelenmeyin.

Her türlü yaratıcı yazımda olduğu gibi ilham bulmak için günlük yaşamınızdaki yerlerden, nesnelerden ve insanlardan çok daha uzağa bakmanıza gerek yok.

Arka bahçeniz, kumsalda geçirdiğiniz bir gün, annenizin bir anısı hakkında yazabilirsiniz; seçenekleriniz sonsuzdur ve "yanlış" konu yoktur.

Önemli olan konunuzun okuyucu tarafından erişilebilir olmasıdır. Herkesin bağ kurabileceği veya anlayabileceği evrensel bir şey bulun ve ona yaratıcı bir yön verin.

2. Hedefinizi Bilin

Kendinize neden şiir yazdığınızı sorun. Sonsuza dek özel bir anı yakalamak mı? Doğanın güzelliğini mi, yoksa insanın özünü mü anlatmak? Okuyucuları güldürmek, ağlatmak, düşünmek veya ilham almak mı istiyorsunuz?

İlk taslağınızı başlatmadan önce net bir amaç belirleyin. Her dizeyi yazarken amacınızı aklınızda tutun; yazdığınız her satır şiirin asıl amacına hizmet etmelidir.

Net bir hedefe sahip olmak aynı zamanda hangi görsellerin ve edebi araçların şiirinize en uygun olabileceğini belirlemenize de yardımcı olacaktır.

3. Güçlü İmajlar Geliştirin

Muhtemelen edebiyatta anlatmaktan ziyade göstermenin önemini duymuşsunuzdur. Aynı fikir şiir için de geçerlidir.

Okuyucularınıza bir anı veya deneyimi anlatmak yerine ayrıntılı görseller kullanarak gösterin. Onlara sanki sizinle birlikte sahneye yeni girmişler ve her şeyi kendileri görebiliyormuş gibi hissettirin.

Okuyucuların duyularına hitap etmek için canlı tanımlayıcılar kullanın. Doğrudan iletmek istediğiniz büyük resme veya genel duyguya odaklanmayın; oraya ulaşmanıza yardımcı olacak bir şeyin nasıl hissettiğini, kokusunu, sesini veya tadını açıklayın.

Ayrıca her kelimenin anlam katma fırsatı getirdiğini unutmayın. Şiirinize derinlik katacak görselleri seçmek için edebiyatta en yaygın sembollerden bazılarını inceleyebilirsiniz.

4. Metafor ve Benzetmeler Kullanın

Metaforlar ve benzetmeler, yazınızda yalnızca sıfatları listelemeden imgeler oluşturmanın iki yoludur.

Metaforlar iki farklı nesneyi doğrudan karşılaştırdıkları için oldukça şiirsel olabilirler.

“Aşk bir savaş alanıdır” ifadesi bir metafor örneğidir.

Ancak “aşk savaş alanı gibidir” dersek iki nesneyi “gibi”, “gibi” gibi kelimelerle karşılaştıran bir benzetmeyle karşı karşıya kalırız.

Her ikisi de şiirlerinizin karşılaştırma yapmasına ve daha fazla derinlik için önerilerde bulunmasına yardımcı olabilecek kullanışlı araçlardır.

5. Klişelerden Kaçının

Klişe, aşırı kullanılan ve orijinal bir düşünceye katkıda bulunamayan bir ifade veya düşüncedir.

Benzetmeler ve metaforlar inanılmaz derecede faydalı araçlar olsa da, bazıları da klişe haline geldi.

Örneğin:

Gözlükleri olmadan Velma bir yarasa kadar kördü.

David acıktığında domuz gibi yiyebiliyordu.

Ancak klişeler yalnızca aşırı kullanılan ifadelerle sınırlı değildir. Pek çok filmin veya kitabın, onlarca kez izlediğiniz aynı sıkıcı temaları tekrarladığını fark etmiş olabilirsiniz. Aynısını şiirinizde yapmamaya çalışın.

Klişelerden kaçınmak için yalnızca sizin yazabileceğiniz şeyler hakkında yazın. Deneyimlerinize veya güçlü hissettiğiniz konulara dayalı bir fikir listesi üzerinde beyin fırtınası yapın.

Duygularınızı veya deneyimlerinizi, kalıplaşmış ifadeleri veya temaları tekrar kullanmadan kelimelere dökebiliyorsanız, yazmanız gereken şey budur.

6. Somut Dil Kullanın

Somut kelimeler hissedebildiğimiz veya algılayabildiğimiz şeyleri tanımlarken, soyut dil kavramları veya hisleri tanımlar.

Soyut dilin sorunu, birçok kavramın veya duygunun farklı insanlar için farklı anlamlar taşımasıdır.

Örneğin, "Sarah güzel bir gün olduğu için mutluydu" cümlesi soyut kelimeler içeriyor.

Güzel bir gün nedir? Bireysel olarak sorulsa muhtemelen her birimiz farklı bir tanım sunacağız.

Daha somut bir örnek şöyle olabilir:

Sarah'nın yüreği sevinçle ısınmıştı çünkü uzun bir kışın ardından güneş sonunda parlıyordu, kuşlar işaret veriyordu ve hafif bir deniz meltemi yüzünü okşuyordu.

Yukarıdaki cümleden okuyucular Sarah'nın "güzel gününün" nasıl geçtiğine dair çok daha net bir fikir edinecekler. Duyusal detaylar sayesinde onun gördüklerini, duyduklarını ve hissettiklerini de hayal edebilirler.

7. Minimalizmi Hedefleyin

Şiirde her kelime önemli olmalıdır. İlk taslağı yazdıktan sonra geri dönün ve asıl amacınıza katkıda bulunmayan tüm kelimeleri veya ifadeleri kesin.

Eğer şiirinizin ardındaki duyguyu veya anlamı kaybetmeden bir kelimeyi ortadan kaldırabiliyorsanız, o zaman o kelimeye gerek kalmaz.

İyi bir şiir için imgelerin ve canlı dilin gerekli olduğunu söylemiştik; ancak bazen süslü sıfatlara kapılmak kolaydır.

Şiirinizi kesinlikle gerekli olan kelimelere ayırın. Açıklayıcı olmak, atılabilir tüylerin eklenmesi anlamına gelmez.

8. Revize

İlk taslağınızı hazırladıktan sonra, şiirinize geri dönmeden önce birkaç gün bir kenara koyun.

(Aynı birkaç cümleyi tekrar tekrar inceleyerek günler geçirirseniz, önemli bir şeyi kaçırabilir veya büyük resmi gözden kaçırabilirsiniz.)

Okuyucularınız için kafa karıştırıcı veya takip edilmesi zor olabilecek her şeyi taze gözlerle arayın. Onların zihin okuyucu olmadıklarını unutmayın; dolayısıyla bir şeyin sizin için açık olması, bunun diğer herkes için de bu kadar açık olacağı anlamına gelmez.

Şiirinizin istediğiniz gibi akıp akmadığını görmek için yüksek sesle okumayı deneyin ya da belki bir arkadaşınızın onu okumasına ve geri bildirimde bulunmasına izin verin. Düzeltme süreci için kendinize ihtiyacınız olduğu kadar zaman verin; iyi şiir aceleye getirilmeyecek bir şeydir.

9. Kuralları Yıkın

Çok az insan herkesin yaptığını yaparak şair (ya da sanat ve edebiyat alanında çok daha fazlası) olmayı başaracak kadar öne çıkıyor. Çok az insan, tüm temel kuralları her zaman takip ederek başarılı bir şekilde kendini pazarlamayı başarır.

Şiir kariyeriniz boyunca kuralları çiğneyin. Gelenekleri yıkın. Normların yüzüne tükürün. Çıldırmak. Bu deneylerin çoğu başarısızlıkla sonuçlanacak, ancak birkaçı isminizi duyurmanıza yardımcı olabilir. Tabii ki öncelikle soğuk kuralların tamamını bilmeniz gerekiyor. Aksi takdirde hangi kuralları çiğneyeceğinizi ve bunları en iyi nasıl çiğneyeceğinizi bilemezsiniz.

10. Korkusuzca Yazın

En iyi şiir insanların söylemekten korktuğu şeyleri söyler ve çoğumuzun yokmuş gibi yapmak istediği duyguları araştırır.

En iyi şiiriniz, sizi korkutan konuları, deneyimleri, tarzları ve temaları ele aldığınızda ortaya çıkacaktır. Bu her tür yazı için doğrudur, ama özellikle şiir için geçerlidir. O küçük avuç dolusu kelimeyi bu kadar güçlü ve ilgi çekici hale getirmenin yolu budur.

Başarısız olmaktan korkmayın. Pek çok şair asla "bunun peşinden gitmez" çünkü fırsatlarını kaçıracaklarından korkarlar. Unutmak. Korkak olmaktansa denemek ve başarısız olmak daha iyidir. Üstelik harika bir hikaye yaratıyor. Hatta bir sonraki şiiriniz için bile büyük bir ilham kaynağı.

Yorum bırak

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar işaretlenmişlerdir. *