12種類の詩とその書き方

最終更新日:16年2023月XNUMX日

さまざまな種類の詩とその書き方

詩に興味があり、その書き方を探していますか?良い詩を書くことは信じられないほど難しく、時にはそれを理解しようとするだけで疲れ果てることもあります。しかし、詩には非常に多くの種類があり、ルールがほとんどないものも多くあります。あなたがしなければならないのは、好きなスタイルを選択し、創造力を発揮することだけです。

12種類の詩

以下は、最も一般的なタイプの詩のいくつか、その主な特徴、およびそれぞれの有名な例のリストです。

特定の種類の詩を読むことを好む場合もあれば、別の種類の詩については自分で書いて楽しむこともできます。これらのさまざまなスタイルに慣れ、想像力を刺激するものがないか確認してください。

1.ソネット

ソネットは事実上シェイクスピアの同義語ですが、この有名な詩形式には実際には 13 つの異なる種類があります。 14 世紀のイタリアで生まれたソネットは通常、愛を扱い、ペトラルチャン (有名な実践者である詩人ペトラルカにちなんで名付けられました) とシェイクスピア (英語のソネットとしても知られています) の XNUMX つの一般的な形式があります。各タイプには XNUMX 行が含まれていますが、独自のルール セットが付属しています。

ペトラルチャンソネット

特徴とルール:

  • 2節
  • 最初の 8 行で議論、観察、または質問を示します。
  • 8 行目と 9 行目の間でターン (または「ボルタ」)
  • 2 番目のスタンザは、最初のスタンザで提起された質問または問題に答えます。
  • 韻スキーム: ABBA、ABBA、CDECDE

シェイクスピアのソネット

  • 3つの四行詩(各4行)と対句(2行)
  • 通常、対句は結論を形成します
  • 韻体系: ABAB、CDCD、EFEF、GG

ソネットの例

シェイクスピアのソネット 130

私の愛人の目は太陽のようなものではありません。

コーラルは彼女の唇の赤よりもはるかに赤いです。

雪が白いなら、なぜ彼女の胸はくすんでいるのか。

髪の毛が針金だとしたら、彼女の頭には黒い針金が生えています。

赤と白のダマスク織のバラを見てきましたが、

しかし、そのようなバラは私を頬に見ません。

そして、いくつかの香水にはそれ以上の喜びがあります

愛人からの臭い息よりも。

私は彼女が話すのを聞くのが大好きですが、よく知っています

その音楽ははるかに心地よい響きを持っています。

確かに私は女神が去っていくのを見たことはありません。

私の愛人は歩くとき、地面を踏みしめます。

それでも、天にかけて、私の愛は稀なものだと思う

他の誰と同様に、彼女は間違った比較で嘘をつきました。

2. ヴィラネル

ヴィラネルにはソネットよりもさらに具体的なルールがあります。幸いなことに、行の多くは繰り返しですが、これは、それらの行を意味のあるものにするために注意する必要があることを意味します。

ヴィラネルの特徴とルール

  • 19行
  • 各 5 行の 3 つのスタンザ
  • 1 行からなる 4 つの終了スタンザ
  • 韻体系: ABA、ABA、ABA、ABA、ABA、ABAA
  • 1 行目は 6、12、18 行目で繰り返されます。
  • 3 行目は 9、15、19 行目で繰り返されます。

ヴィラネルの例

セオドア・ロースケ著『目覚め』

「おやすみなさい、優しくしないで」ディラン・トーマス

3.俳句

これらの詩は短いだけでなく、書くのがとても楽しいので、小学生の頃にいくつか書いたことを覚えているかもしれません。

俳句は 17 世紀の日本で生まれました。通常、これらは自然について言及しますが、実際のルールは各行の音節数にのみ適用されるため、このルールでは想像力を自由に働かせることができます。

俳句の特徴とルール

  • 3行
  • 行 1 には 5 つの音節が含まれています
  • 行 2 には 7 つの音節が含まれています
  • 行 3 には 5 つの音節が含まれています

俳句の例

松尾芭蕉「古寺の傍で」

古いお寺のそばで、

桃の花;

米を踏む男。

4. 狂詩曲

熱狂的な詩には特別なルールはありませんが、別の芸術作品について語っています。

エクフラシスは「説明」を意味するギリシャ語に由来しており、まさにこの詩がすべきこと、つまり絵画、彫像、写真、または物語を生き生きと描写しています。有名な例の 1 つはイリアスにあり、ホメロスはアキレスの盾について言及しています。

熱狂的な詩の例

タイヒンバ・ジェス「荒野のハガル」

レベッカ・ウルフ「エクスフラスティック」

5. 具体的な詩

コンクリート詩は、ページ上で特定の形または形式をとるように設計されています。詩人は、テキスト内のテーマや重要な要素を強調するために間隔やレイアウトを操作したり、主題の文字通りの形をとることもあります。

具体的な詩の例

ジョージ・ハーバートの「祭壇」は、教会の祭壇に似せることを意図していました。

壊れた祭壇よ、主よ、あなたの僕は立ち上がります、
涙で固められたハートでできている。
その部分はあなたの手で組み立てられたものと同じです。
職人のどの道具もこれと同じものはありません。
ハートだけ
そんな石なのですが、
それ以外の何ものでもない
あなたの力は切れます。
そのため各部
私の固い心の
このフレームに収まります
御名を讃えるために。
もし私が平和を保つことができたら、
あなたを称賛するこれらの石は止まることはないかもしれません。
ああ、あなたの祝福された犠牲を私のものにしましょう。
そしてこの祭壇をあなたのものとなるように神聖化してください。

6.エレジー

エレジーも特別なルールのないタイプの詩ですが、通常は死を悼んで書かれます。特定の人に向けて書くことも、喪失という主題をより一般的に扱うこともできます。

エレジーの例

挽歌の有名な例の 1 つは、エイブラハム リンカーンの暗殺後にホイットマンが書いたウォルト ホイットマンの「オー キャプテン、マイ キャプテン」です。

おお船長!私のキャプテン!起き上がって鐘の音を聞きなさい。

立ち上がれ――あなたのために旗が翻る――あなたのためにラッパが鳴り響く。

あなたのために花束とリボンのかかった花輪を、あなたのために海岸は混雑しています。

彼らが呼ぶあなたのために、揺れる大衆、彼らの熱心な顔は向きを変えます。

こちらキャプテン!親愛なる父!

この腕は頭の下にあります。

デッキで、

あなたは寒くて死んでしまいました。

私の船長は答えません、彼の唇は青白くてまだです。

私の父は私の腕を感じません、彼には脈拍も意志もありません。

船は安全で健全に停泊しており、航海は閉鎖されて完了しています。

恐ろしい旅から、勝利者の船は、勝ったオブジェクトを持ってやって来ます。

歓喜、Oショア、そしてリング、Oベル!

しかし、私は、悲しげなトレッドで、

甲板を歩いてください、私の船長は横たわっています、

冷たくて死んだ。

7. エピグラム

エピグラムは短くて機知に富んだ風刺的な詩で、通常は対句または四行詩(長さ 2 ~ 4 行)の形式をとります。

エピグラムの例

この機知に富んだ例は、Samuel Taylor Coleridge によって提供されています。

先生、私はあなたの一般的な規則を認めます、

すべての詩人は愚か者であるということ、

しかし、あなた自身がそれを示す役割を果たすかもしれません。

すべての愚か者は詩人ではないということ。

エピグラムは詩に限ったものではありません。文学的な手段やスピーチでもよく使用されます。ジョン・F・ケネディの有名な言葉「人類は戦争を終わらせなければならない、さもなければ戦争が人類に終焉をもたらすだろう」はその一例です。

8.リムリック

リムリックは、より明確なリズムを持つユーモラスな詩です。彼らの主題は時には下品ですが、常に笑いを提供するように設計されています。

リムリックの特徴とルール

  • 5行
  • 2 つの長い行 (通常は 7 ~ 10 音節)
  • 2 つの短い行 (通常は 5 ~ 7 音節)
  • ジョークを家に帰すための最後のセリフ 1 つ (7 ~ 10 音節)
  • 韻体系: AABBA

リムリックの例

昔、ナンタケット島の老人がいました

誰が彼のすべての現金をバケツに入れましたか

ナンと呼ばれる彼の娘は、

男と逃げて、

そしてバケツはナンタケット。

- 匿名

素晴らしい鳥はペリカンです、

彼の請求書には彼のベリカン以上のものを入れることができる。

彼はくちばしをくわえることができます

1週間分の食料

でも、ヘリカンの様子を見たら本当に嫌だ。

—ディクソン・ラニアー・メリット

9.バラード

バラードは通常、私たちに物語を伝える物語形式をとります。多くの場合、四行詩で配置されますが、その形式は非常に緩いため、作家が簡単に変更できます。

バラードの特徴とルール

  • 通常は 4 行のグループに配置されます
  • 韻体系: ABAB または ABCB

バラードの例

エドガー・アラン・ポー著「アナベル・リー」(最初の2節):

それは何年も前のことでした、

海沿いの王国では、

あなたが知っているかもしれないそこに住んでいた乙女

アナベル・リーの名前で;

そして、彼女が他に何も考えずに生きたこの乙女

私に愛され愛されるよりも。

私は子供で、彼女は子供でした、

海沿いのこの王国では、

でも、愛以上の愛で愛し合った――

私と私のアナベル・リー—

天の熾天使セラフへの愛をこめて

彼女と私を切望した。

いくつかの曲はバラードの定義に当てはまり、今日まで受け継がれています。アイルランドのバラード「ダニーボーイ」からの抜粋をご覧ください。

オー・ダニー・ボーイ、パイプ、パイプが呼んでいる

グレンからグレンへ、そして山側を下る

夏は過ぎて花は全部枯れてしまう

「あなたは、あなたは行かなければなりません、そして私は従わなければなりません。」

10. エピタフ

碑文は哀歌によく似ていますが、短いだけです。碑文は通常墓石に表示されますが、ユーモラスな場合もあります。碑文やその韻体系には特別なルールはありません。

碑文の例

ウィリアム・シェイクスピアの墓石より:

イエス様の良き友人です、どうかご容赦ください。

ここに同封されているほこりを掘ります。

これらの石を惜しまない人は幸いである、

そして骨で動く者は呪われるべきだ。

エドナ・セント・ビンセント・ミレイ著「エピタフ」

このマウンドには山はありません

彼女がとても愛したバラ:

なぜ彼女をバラで当惑させるのか、

彼女は見ることも匂いを嗅ぐこともできないのでしょうか?

彼女はどこにいても幸せです

彼女の目には埃がかかっていた。

11.オード

頌歌は特定の人物、物、出来事に言及します。この頌歌は、古代ギリシャ人が頌歌を歌うために発明したものと考えられています。現代の頌歌は不規則なパターンに従っており、韻を踏む必要はありません。

頌歌の例

「西風へのオード」パーシー・ビッシュ・シェリー著

消えない暖炉からのように散る

灰と火花、人類の中での私の言葉!

私の唇を通してまだ目覚めていない地球へ

予言のラッパ!おお、風よ、

冬が来たら、春ははるかに遅れているでしょうか?

12. 自由詩

自由詩はまさにその名のとおりです。ルールはなく、韻を踏むかどうか、どんなリズムを確立するかなど、作家は自分の好きなことを自由に行うことができます。自由詩は現代詩でよく使われます。

自由詩の例

ウォルト・ホイットマン著「騒音のない患者スパイダー」

音を立てない患者のクモ、

私は小さな岬の孤立した場所に印を付けた、

何もない広大な周囲を探索する方法をマークし、

それは自分自身からフィラメント、フィラメント、フィラメントを発射し、

常にリールを解き、絶え間なくスピードを上げ続けます。

そしてあなた、おお私の魂よ、あなたが立っているところに、

囲まれ、孤立し、広大な宇宙の海で、

絶え間なく思索し、冒険し、投げ、それらをつなぐ球体を探し、

橋が架かるまで、延性のあるアンカーが保持されるまで、成形する必要があります。

あなたが飛ばした糸がどこかに引っかかるまで、おお、私の魂よ。

詩の書き方

詩は、自分の感情を表現し、その経験を言葉にするための素晴らしい手段になります。

残念ながら、座って詩を書くということを考えるだけで非常に恐ろしいことになるため、実際に詩を書こうとする人はほとんどいません。

私たちは、日常の小さなインスピレーションの瞬間を、永遠に残る言葉になる機会を決して与えずに漂わせます。

しかし、詩の基本をいくつか学べば、練習すれば誰でも詩人になれることがわかります。

最初はおそらく簡単ではないでしょうし、自分の書いたものがあまり気に入らないかもしれません。しかし、最悪の場合でも、スキルを構築するための優れた基盤が得られるでしょう。

詩を書くためのヒント

素晴らしい詩を作るための完璧な公式はありませんが、次の 10 のステップは素晴らしいスタートを切るのに役立ちます。

1. 日常の中でインスピレーションを見つける

詩に挑戦してみたいけれど、何を書いたらよいかよくわからないという場合でも、心配する必要はありません。

他の種類のクリエイティブな文章と同様に、インスピレーションを見つけるために、日常生活の場所、物、人々以外に目を向ける必要はありません。

裏庭、ビーチでの一日、母親との思い出について書くことができます。選択肢は無限であり、「間違った」主題はありません。

重要なことは、読者がトピックにアクセスできることです。普遍的なもの、つまり誰もが共感したり理解できるものを見つけて、それに創造的なひねりを加えます。

2. 目標を知る

なぜ詩を書いているのかを自問してください。特別な瞬間を永遠に残すためでしょうか?自然の美しさを表現するには、それとも人間の本質を表現するには?読者に笑わせたり、泣かせたり、考えさせたり、インスピレーションを与えたりしたいですか?

最初の草稿を始める前に、明確な目的を決めてください。各詩を作るときは、目標を念頭に置いてください。書くすべての行が詩の主な目的を果たす必要があります。

明確な目標を持つことは、どのイメージや文学的手段が自分の詩に最も適しているかを判断するのにも役立ちます。

3. 強いイメージを育む

おそらく文学において、語ることよりも見せることの重要性について聞いたことがあるでしょう。同じ考えが詩にも当てはまります。

ある瞬間や経験について読者に伝えるのではなく、詳細な画像を使用して読者に示します。あたかもあなたと一緒にその場に入り込んで、すべてを自分で見ることができるかのように感じてもらいましょう。

読者の感覚に訴えるために、鮮やかな説明を使用します。伝えたい全体像や一般的な感情をそのまま表現するのではなく、そこにたどり着くために、何かがどのように感じ、匂い、音、味がするかを説明してください。

また、それぞれの単語には意味を加える機会があることにも留意してください。文学で最も一般的なシンボルのいくつかを研究して、詩にさらなる深みをもたらす画像を選択できます。

4. 比喩や直喩を使用する

比喩と直喩は、単に形容詞を並べるのではなく、文章にイメージを作成する 2 つの方法です。

比喩は、2 つの異なる対象を直接比較するため、それ自体が非常に詩的になることがあります。

「愛は戦場である」という表現は比喩の一例です。

しかし、「恋は戦場のようなもの」と言えば、「好き」や「として」などの言葉を使って 2 つの対象を比較する直喩を扱うことになります。

どちらも、詩を比較したり、深みを加えるための提案を行ったりするのに役立つ便利なツールです。

5. 決まり文句を避ける

決まり文句とは、使いすぎていて独自の考えを提供できていないフレーズや考えのことです。

直喩や比喩は非常に便利なツールですが、決まり文句になっているものもあります。

具体的な例を挙げますと、以下の通りです。

メガネがなければ、ヴェルマはコウモリのように目が見えませんでした。

お腹が空くと、デビッドは豚のように食べることができました。

しかし、決まり文句は、使いすぎたフレーズだけに限定されるわけではありません。多くの映画や本では、すでに何十回も見た飽きっぽいテーマが繰り返されていることに気づいたかもしれません。あなたの詩でも同じことをしないようにしてください。

決まり文句を避けるために、あなたにしかできないことについて書きましょう。自分の経験や強く感じているトピックに基づいたアイデアのリストをブレインストーミングします。

型にはまったフレーズやテーマを再利用せずに、自分の感情や経験を言葉にできるのであれば、それについて書くべきです。

6. 具体的な言語を使用する

具体的な言葉は私たちが感じたり感じることのできるものを表しますが、抽象的な言葉は概念や感情を表します。

抽象的な言語の問題は、多くの概念や感情が人によって異なる意味を持つことです。

たとえば、「サラは美しい日だったので幸せでした」という文には抽象的な単語が含まれています。

美しい日とは何ですか?個別に尋ねると、おそらく私たち一人一人が異なる定義を提示するでしょう。

より具体的な例は次のようになります。

長い冬が終わり、ようやく太陽が明るく輝き、鳥たちがサインをし、優しい海風が顔を撫でてくれたので、サラの心は喜びで温かくなりました。

上の文から、読者はサラの「美しい一日」がどのようなものであるかをより明確に理解できるでしょう。感覚的な詳細のおかげで、彼女が見たり、聞いたり、感じたりするものを想像することもできます。

7. ミニマリズムを目指す

詩では、すべての言葉が不可欠である必要があります。最初の草稿を書いたら、戻って、元の目的に貢献しない単語やフレーズを削除します。

詩の背後にある感情や意味を失わずに単語を削除できるのであれば、その単語は必要ありません。

優れた詩にはイメージと生き生きとした言葉が不可欠であると述べましたが、場合によっては、派手な形容詞に夢中になってしまいがちです。

詩から絶対に必要な言葉だけを取り除きます。説明的であるということは、捨てられる綿毛を追加するという意味ではありません。

8.改訂

初稿を作成したら、詩を数日間放置してから、再び書き始めます。

(同じ数文を何日もかけて精査すると、重要なことを見落としたり、全体像を見失ったりする可能性があります。)

新鮮な目で、読者にとって混乱を招く可能性のあるものや、理解しにくいものがないか探してください。彼らは心を読む人ではないので、あなたにとって何かが明らかだからといって、それが他の人にとってそれほど自明であるとは限りません。

詩を声に出して読んで、意図したとおりに詩が流れるかどうかを確認してみたり、友人に読んでフィードバックしてもらったりしてみてください。改訂プロセスに必要なだけ時間をかけてください。良い詩は急ぐ必要はありません。

9. ルールを破る

他の人と同じことをして詩人(または芸術や文学の分野で他の多くの分野)として成功できるほど目立った人はほとんどいません。すべての基本的なルールを常に守り、マーケティング活動から抜け出すことに成功している人はほとんどいません。

詩のキャリアを通じて、ルールを破ってください。常識を打ち破る。規範に面して唾を吐きます。怒る。これらの実験のほとんどはうまくいきませんが、いくつかの実験はあなたの名を上げるのに役立つかもしれません。もちろん、最初にルールをすべて理解する必要があります。そうしないと、どのルールを破るべきか、どのように破るのが最善かがわかりません。

10. 恐れずに書く

最高の詩は、人々が言うことを恐れていることを述べており、私たちのほとんどが存在しないふりをしたい感情を探求しています。

あなたの最高の詩は、あなたを怖がらせるトピック、経験、スタイル、テーマに取り組むときに生まれます。それはあらゆる種類の文章に当てはまりますが、特に詩に当てはまります。そうすることで、ほんの一握りの言葉が非常に強力で説得力のあるものになるのです。

失敗を恐れないでください。あまりにも多くの詩人は、チャンスを逃すことを恐れて、本気で「挑戦」することはありません。やっぱりなんでもないや。失敗するよりも、挑戦して失敗するほうが良いのです。さらに、それは素晴らしい物語を作ります。あるいは、次の詩への素晴らしいインスピレーションさえ得られます。

コメント送信

あなたのメールアドレスは公開されません。 必須項目は、マークされています *